DESIGN INSIGHT

정형화된 형태보다 각자의 감각이 머무는 순간에 집중한 이번 프로젝트는,

도예가와 참여자의 손끝에서 피어나는 영감의 흐름을 시각화하는 데서 출발했습니다.

붓의 곡선을 닮은 유려한 형태는 완성된 기물 자체보다 만들어가는 과정 속 생각과 표현을 함께 나누고 소통하는 행위에 더 큰 의미를 둡니다.

이번 디자인 리뉴얼은 작가와 참여자가 어렁목1250의 핵심 경험에 자연스럽게 공감하고, 그 경험이 자유로운 창작으로 이어질 수 있도록 설계되었습니다.

‘생각과 표현을 자유롭게 즐길 수 있는 도예’라는 참여형 메시지를 중심에 두고, 감각과 사고가 교차하는 열린 문화의 장으로서

대중과 도예 문화가 공존하는 가치를 시각적으로 구현한 브랜딩입니다.

This branding centers on the moment where each person’s unique sense and expression takes shap

Inspired by brushstroke like curves, it visualizes the rhythm of hands and the shared flow of inspiration in the making proces

Rather than the finished form, the focus is on creation as a space for connection where anyone can naturally engage with Eoreongmok125

It proposes pottery as an open, cultural platform for free thought, expression, and coexistence.

DESIGN IDENTITY

형태보다 감각, 정형보다 영감과 상상 어렁목1250의 디자인 아이덴티티는 도예의 본질에서 출발합니다.

이는 단순한 형태의 조형이 아니라, 점토를 만지는 손끝의 감각과 무게, 온도, 그리고 표현하고자 하는 생각까지, 고정된 틀 없이 유연하게 드러나는 과정입니다.

스튜디오리드는 이 자유롭고 유기적인 흐름과 감각의 다양성을, 우리 고유의 정서에 가장 가까운 ‘붓이 그려낸 결’로 시각화하였고

어렁목1250의 곡선도 정제된 기하가 아닌 도예의 감각과 열린 표현으로 완성되었습니다.

At Eoreongmok1250, the design starts not with fixed forms, but with feeling.

Pottery here isn’t about perfect shapes it’s about the weight of your hands, the warmth of clay, and the thoughts behind each movement.

The flowing lines, inspired by brushstrokes, reflect a rhythm that’s personal, intuitive, and always changing.

It’s a space where imagination takes shape, and creativity feels free.